Puis elle s’étendit sur toi avec la tendresse souple d’une mère, et elle déposa ses couleurs sur ta face. Tes prunelles en sont restées vertes, et tes joues extraordinairement pâles. C’est en contemplant cette visiteuse que tes yeux se sont si bizarrement agrandis; et elle t’a si tendrement serrée à la gorge que tu en as gardé pour toujours l’envie de pleurer.

Cependant, dans l’expansion de sa joie, la Lune remplissait toute la chambre comme une atmosphère phosphorique, comme un poison lumineux; et toute cette lumière vivante pensait et disait: “Tu subiras éternellement l’influence de mon baiser. Tu seras belle à ma manière. Tu aimeras ce que j’aime et ce qui m’aime: l’eau, les nuages, le silence et la nuit; la mer immense et verte; l’eau uniforme et multiforme; le lieu où tu ne seras pas; l’amant que tu ne connaîtras pas; les fleurs monstrueuses; les parfums qui font délirer; les chats qui se pâment sur les pianos et qui gémissent comme les femmes, d’une voix rauque et douce!

“Et tu seras aimée de mes amants, courtisée par mes courtisans. Tu seras la reine des hommes aux yeux verts dont j’ai serré aussi la gorge dans mes caresses nocturnes; de ceux-là qui aiment la mer, la mer immense, tumultueuse et verte, l’eau informe et multiforme, le lieu où ils ne sont pas, la femme qu’ils ne connaissent pas, les fleurs sinistres qui ressemblent aux encensoirs d’une religion inconnue, les parfums qui troublent la volonté, et les animaux sauvages et voluptueux qui sont les emblèmes de leur folie.”

Et c’est pour cela, maudite chère enfant gâtée, que je suis maintenant couché à tes pieds, cherchant dans toute ta personne le reflet de la redoutable Divinité, de la fatidique marraine, de la nourrice empoisonneuse de tous les lunatiques.

Lo scarto che esiste fra il desiderio e l’azione o fra il desiderio e la sua soddisfazione è ben rappresentato in questi quadri;
a volte Cosimo mostra la dolcezza che è rimasta in lui a volte mostra di aver bruciato tutto.

Corpi da amare e su cui lavorare,consumandoli in ogni loro possibilità.

In questa galleria della femminilità carnale ed emotiva il pittore si muove con tratti decisi e colore spesso,azione e materia è questa la pittura per Cosimo, è questo il suo rapporto e la sua storia attuale con l’universo femminile che lo circonda.

Il pittore  si mostra nudo a noi rappresentandoci la sua cosmogonia al femminile, perchè ogni ritratto è un autoritratto.
F.G. Flask

Quadri ispirati ad un certo misticismo indiano primitivo, scoperto in occasione dellavoro come assistente regista per la messinscena scaligera del Tannhauser: con una semplice tavola grafica collegata ad un projettore, il pittore è intervenuto nei tre atti con disegni dal vivo, ora erotici, come nel Venusberg, Mistici, sulla grande mano del secondo atto ed infine con una rivisitazione tecnologica della mano Guidoniana. (Febbraio-Aprile 2010, Teatro alla Scala di Milano: Tannhauser, regia della Fura dels Baus, direzione Zubin Mehta.)

Oltre alla pittura, passione ereditata dal padre, Cosimo è un eccellente incisore, ha all’attivo molte personali ed edizioni.

La sua ricerca adesso è incentrata sull’unicità di ogni stampa: non più tirature sempre uguali, ma interventi pittorici sul disegno e serie di monotipi.

Da sempre animo inquieto e mai banale, Cosimo è in continua ricerca, ma non una ricerca di stili o di soggetti, un’ampia ricerca di essenza.

Essenza concettuale: coltivare l’incerto ampliarne il campo con un impegno macchiato da un’ombra di vizio e vitalità. Senza questa ricerca dell’improbabile fortemente collegata alla vita, sarebbe uno spettro. Dello spettro abbraccia la condizione, che è quella di dubitare fino a eludere la materia. Ma senza lasciarsi soggiogare dal pensiero corrente. Senza diventare parte di un sistema che vuole il linguaggio inoffensivo e spesso volgare dei contemporanei. Se certi codici di civiltà sembrano essergli preclusi è perché ai suoi occhi non valgono la pena di essere visitati.

L’artista dovrebbe essere uomo di dubbio: per ogni gesto che compie, lo pungola la domanda: sarà questo il gesto da compiere? Coprirà questo gesto tutta la realtà? O rimarrà comunque una realtà ulteriore, che questo gesto non riesce a toccare? Come un asceta, qualcuno che abbia lasciato le cure mondane, per dedicarsi al disegno: prediletta forma di astrazione, Cosimo osserva il fluire del tempo, la sua caduta, il precipizio dell’era moderna, ricavandone domande.

Le macchie di colore ricostruiscono la linea e si collocano nel suo primato. Ogni pennellata acquista un’importanza rituale.

G.F.Flask